Fotograficzny maraton we Wrocławiu. Tomek Sikora pokazuje swoje lata 80.

W piątek we Wrocławiu rusza festiwal, który nie zamyka się w jednej galerii ani jednym temacie. Jednego wieczoru otworzy się kilka wystaw, a kolejne dni przyniosą wykłady o AI, fotografii reklamowej z PRL i rynku sztuki. W centrum uwagi znajdzie się Tomek Sikora, ale program rozciąga się znacznie szerzej – od rodzinnych albumów po prace o ciele, pamięci i miejskiej codzienności. To wydarzenie, które prowadzi przez fotografię jak przez dobrze ułożoną mapę miasta.

• Jednego wieczoru otworzy się osiem wystaw
• Tomka Sikory, Rogińskiego i Sejud łączą bardzo różne opowieści
• Wykłady o AI, PRL i rynku sztuki domykają program

Jednego wieczoru otworzy się osiem wystaw

Intersection Photo Festival startuje 29 maja i od razu rozlewa się po kilku adresach. Część pokazów zostanie z widzami tylko przez dwa dni, inne zostaną otwarte do połowy czerwca, a jedna ekspozycja potrwa aż do początku lipca. Dla osób, które lubią fotografię bez biletów i bez wielkich formalności, to wyjątkowo gęsty program.

Najważniejsze otwarcia tego dnia układają się tak:

• 17.00, Taras Concordia Design Wrocław, wyspa Słodowa 7 – wernisaż wystawy laureatów Galerii Bezdomnej 2025, czynnej do 30 maja
  Wśród wyróżnionych znaleźli się Magda Magdalena Lubowiecka, Arkadiusz Pisarek, Nicole Waligórska, Marcin Zieliński, Radosław Mielecki, Agata Rutkowska i Hanna Kos.

• 17.30, Bulvary lokal 4, ul. Księcia Witolda 11 – wystawa zbiorowa Nesthetization, czynna do 14 czerwca
  To projekt przygotowany przez studentów z Wrocławia i Osaki, który łączy codzienność z pytaniem o estetykę w rzeczach użytkowych.

• 18.00, Galeria Foto-Gen, pl. Nankiera 8 – wernisaż wystawy Szymona Rogińskiego Solastalgia / Internety, Kebaby, Alkohole, Nagrobki, czynnej do 14 czerwca
  Artysta pokazuje polskie miejscowości z kilku perspektyw, korzystając i z teleobiektywu, i z ujęć z drona.

• 18.30, GUA Collective – Galeria Sztuki, ul. Ruska 46a/9 – wystawa zbiorowa Reinterpretacje, czynna do 9 czerwca
  To efekt warsztatów fotografii teatralnej prowadzonych przez Bartka Warzechę.

• 19.00, Bulvary, lokal 4, ul. Księcia Witolda 11 – wystawa Tomka Sikory Lata 80. i 90., czynna do 14 czerwca
  Pokaz zestawia artystyczny język Sikory z jego komercyjnymi realizacjami.

• 19.00, Studio BWA Wrocław, ul. Ruska 46a/301 – wystawa Agnieszki Sejud W zwierciadle, czynna do 5 lipca
  To opowieść o ciele, wolności i performatywnym geście, osadzona w estetyce ballroom.

• 20.00, Galeria OKO, ul. św. Mikołaja 54/55 – wystawa Naoyi Yoshikawy Family Album, czynna do 14 czerwca
  Fotograf pracuje na własnym albumie rodzinnym, tworząc z niego nową historię.

• 21.00, Bulvary, lokal 4, ul. Księcia Witolda 11 – wystawa zbiorowa Niemal, czynna do 14 czerwca
  To pokaz prac, w których niedokończony projekt staje się punktem wyjścia, a nie porażką.

Tak rozpisany wieczór daje rzadką możliwość, by w ciągu kilku godzin zobaczyć bardzo różne języki fotografii. Od pracy studyjnej po projekt niemal dokumentalny. Od galerii po przestrzeń, która bardziej przypomina festiwalowy spacer niż klasyczne zwiedzanie.

Tomka Sikory, Rogińskiego i Sejud łączą bardzo różne opowieści

Najmocniejszą osią programu pozostaje jednak nie samo tempo otwarć, lecz różnorodność tematów. Tomek Sikora wraca do estetyki lat 80. i 90., ale nie jako muzealnego wspomnienia. Chodzi raczej o zderzenie dwóch porządków: artystycznej wyobraźni i pracy dla marek, które w tamtym czasie sięgały po jego rozpoznawalny styl.

Zupełnie inny ton ma wystawa Szymona Rogińskiego. Jego zdjęcia i materiał wideo nie szukają ładnego obrazu, tylko próbują uchwycić napięcie między tym, co intymne, a tym, co zbiorowe i lekko rozbite. Tytułowa solastalgia, czyli stan tęsknoty i niepokoju związany ze zmianą otoczenia, staje się tu punktem odniesienia do oglądania polskich miejscowości bez upiększeń.

W podobnie mocnym rejestrze działa Agnieszka Sejud. Jej prace wyrastają z doświadczenia performansu i z queerowej wrażliwości, ale nie zatrzymują się na samej reprezentacji. To raczej próba pokazania, jak ciało, wspólnota i opór mogą stworzyć własny porządek obrazu. Z kolei Family Album Naoyi Yoshikawy przypomina, że fotografia bywa także narzędziem przepisywania pamięci, a nie tylko jej przechowywania.

Właśnie w tym tkwi siła tego festiwalu. Program nie sprowadza fotografii do jednego tematu ani jednego stylu. Pokazuje ją jako pole, na którym spotykają się eksperyment, dokument, teatr, pamięć i codzienność.

Wykłady o AI, PRL i rynku sztuki domykają program

Zapisy na warsztaty fotograficzne już się zakończyły, ale festiwal zostawia jeszcze ważną część programu dla tych, którzy chcą wejść głębiej w samo medium. Chodzi o wykłady, które będą dotykały zarówno technologii, jak i historii fotografii. Organizatorzy przypominają też, że obowiązuje rezerwacja miejsc, a jedna rezerwacja daje dostęp do wszystkich wykładów 30 i 31 maja.

Harmonogram spotkań wygląda tak:

• 30 maja, 13.00–14.00, Concordia Design, Sala Kamienica – wykład dr hab. Marcina Składanka Od modelu do procesu. Kreatywne partnerstwo artysty i systemu generatywnego w dobie AI
  Spotkanie dotyczy współpracy człowieka z systemami generatywnymi i pytania o to, gdzie kończy się narzędzie, a zaczyna twórczość.

• 30 maja, 15.45–17.15, Concordia Design, Sala Kamienica – wykład dr hab. Macieja Szymanowicza Poza kanonem. Techniki, strategie i wystawy twórców polskiej fotografii reklamowej okresu PRL-u
  To spojrzenie na obszar, który przez lata bywał marginalizowany, mimo że przyniósł wiele nowatorskich rozwiązań.

• 30 maja, 17.30–18.30, Concordia Design, Sala Kamienica – wykład dr Wiktorii Michałkiewicz Artysta na świecie. Promocja artystów wizualnych na międzynarodowym rynku sztuki
  W centrum znajdzie się droga od galerii do rynku międzynarodowego i rola, jaką odgrywają tu instytucje oraz kolekcjonerzy.

• 31 maja, 12.00–14.00 – wykład Kobasa Laksy FAKE HUNGER / Sztuczny głód
  To krytyczna analiza relacji między twórczością, technologią i władzą w epoce AI.

Festiwal współfinansują Województwo Dolnośląskie oraz Gmina Wrocław. Dzięki temu program nie kończy się na jednym prestiżowym otwarciu, ale rozchodzi się po mieście w formie wystaw i spotkań, które można odwiedzać krok po kroku.

na podstawie: Urząd Miasta Wrocław.